恋恋剧场的“非常规”与“常规”

人物爱情观方面，关键词是“两性平等”。

杨蓓观察，Z世代在爱情上更偏好两性平等，男女生之间的恋爱关系不是谁依附于谁，而是能互相扶持和对话。这就需要离别传统甜宠剧中男主多“霸道总裁”的俗套，进行多样化和个性化创作，“男主能够蛮横霸道有缺点，但必须要有脑和人格魅力。”

同时，在“平等”之下，剧中女性在剧中都散发出独立气息，这与平等并不冲突。

《月光变奏曲》里，虞书欣扮演的初礼，对自己酷爱的出版工作颇有想法；《循环初恋》里，陈昊宇扮演的夏文希，开朗直率，敢爱敢恨；《平生一世》里，白鹿扮演的时宜，虽然拥有业内顶尖的配音水平，但却不慕名利，甘居幕后。

杨蓓认为，这些特点在必定程度上都回应了Z世代对爱情的立场，既多元创意又充斥个性。“恋恋剧场播出后，在拉动新用户、提升老用户活泼度方面取得了必定效果。”

据披露，7部剧播出后，70%的收视用户是30岁以下的女性用户。其中，25岁以下人群占比30%。在海外，恋恋剧场也收获了一批观众。据爱奇艺国际业务副总裁郭又铨8月在新加坡泄漏，恋恋剧场播出3个月，全球累积旁观次数接近6000万。

02 建“场”策略：精品支撑价值，以剧场之名实现整体开发

去年，爱奇艺推出了以“悬疑推理”为主题的迷雾剧场，凭借《隐秘的角落》《沉默的真相》等现象级作品，迷雾剧场成功出圈，剧场模式也正式被大众所认知。

随后，在2020爱奇艺iJOY悦享会上，爱奇艺宣布推出恋恋剧场和小逗剧场等，希望延续迷雾剧场声量，并进一步摸索剧场的品牌化运营。

当时，爱奇艺还提出了“更年青、更场景、更穿透”的新概念，重视打造内容上的精品化、潮流向、以及用户上的介入感。

此次，恋恋剧场在诸多方面，将这一概念进行了进一步摸索和落地，在精品化内容，用户互动体验、以品牌为整体的商业化运营等三方面初步摸索出了一套打法。

首先，内容被看成是剧场运营的核心。

杨蓓表示，“只有优质内容，才能聚焦出更大的声量，形成制造团队和资源的曝光，支撑起剧场品牌，形成商业价值，并不断正向输出。”杨蓓认为恋恋剧场的甜宠剧有自己的特点。它与传统甜宠剧不同，“一是要求更理智，既看重脑洞大开，也重视避免套路化、低龄化和同质化；二是它更真实，努力在梦幻感与现实感中实现均衡，下降悬浮感，增强逻辑性，努力在观众中寻求共鸣。”

同时，恋恋剧场主打“爱情+”特点，每部剧以爱情为基础，再加上带职场、奇幻、萌宠等元素，以此希望用爱情戳中观众的嗨点，用题材让观众产生追剧动力。

在《月光变奏曲》中，男主是大神作家，女主是菜鸟编辑，虽然是爱情剧，但参加了职业成长，在故事编排上也留意接地气，让女主一边恋爱，一边在职场不断升级，用真实落地的情感关系、有创意的设定、加上超现实的表达，引来了不少年青观众的关注。