非原著粉聊一聊《雪中悍刀行》，它真的那么差吗？

《雪中悍刀行》上线之前，一度被全网视为年未压轴大剧，人气IP、古装武侠、王倦与张若昀再携手，每一个看点单独拎出来，都很让人期待。

但上线之后，这部剧没能让2021年略显冷清的小荧屏迎来“雪中送碳”，反而受点评问题影响掀起了腥风血雨，陷入“删差评”之争。

虽然平台回应大量差评被删是清理“非正常”信息。

却也未能让网友全部信服。

因为有很多用户控告自己的正常点评也被折叠或删除，甚至有网友表示因点赞差评导致账号受连累被封号，质疑是资本下场“捂嘴”。

双方各持一词，一边认为对方是非正常用户，另一边认为对方是找借口删评控分，到底哪一方才是真正的“受害者”，网友意见各不雷同。

抛开删评之争不提，《雪中悍刀行》首轮口碑反馈目前来看不算幻想，作品有几个问题受抨击很严重，一是滤镜太“绿”，影响了视觉体验。

再是打戏太慢，这个问题比较突出，对武侠粉来说是致命袭击，前6集中出现的打戏几乎都是用了“超慢动作”，是慢到开3倍速仍然慢的地步。

原著粉对剧情改编的不满也是差点集中地，从主线到细节，从人设到台词，不少原著粉都碰到了让自己“破防”的地方，失去了很多书粉的支撑。

七话并非原著粉，无法与原著粉共情，只能站在非原著粉的角度聊一聊《雪中悍刀行》，客观来说，这部作品绝对不是烂剧，但开局体验的确绝望居多。

先聊一聊绝望之处，这部剧犯了国产剧的老缺点：开局拉胯。

出色基本上从第5集才真正开始，并且前几集槽点密集，观众假如没有足够耐心，很容易会在质量转折点来临之前便被劝退，难以收获好体验。

• 首先，武侠元素惊喜多于绝望，期待看武侠剧的观众需要调整预期。

在开播之前，七话一直以为《雪中悍刀行》是一部有底蕴的正统武侠剧，作品各种物料也拉满了武侠氛围，让人忍不住期待武侠大制造的回归。

但实际上，它仍然是一部典范的大男主开挂爽剧。

武侠，某种程度上来说只能算是作品的配菜，各类工夫高手与江湖格局的设定，沿用了武侠世界观，故事的打开方式却更偏权谋或升级流。

这便导致作品处处提江湖，人人谈工夫，却并无武侠风骨，加上慢到令人发指又无招无式地打戏，仅存的一部分武侠看点也变得稀薄起来。

直到第六集剑九黄亮出身份预备回武帝城与王仙芝再续前战，才让观众梦回决战紫禁之巅，江湖情怀、剑客执念、大道悟心，仍然有浓烈的沾染力。

但仅凭借老前辈的自我燃烧便想撑起武侠底蕴明显还不够，只能让武侠阶段性出来闪个光，这对于一部以庙堂、江湖为背景的作品来说，委实惋惜。

当然，假如你没有受前期的宣传误导、对武侠韵味要求也不高，这个问题完全能够忽略，武侠迷们若调整一下预期，或许追剧的耐心会足一点。

• 其次，开局三次刺杀较效果差，让男主显得“装X”大于“智谋”。

《雪中悍刀行》前四集重要环绕徐凤年摸索自己被刺杀的真相展开，他前后经历了楚国残存军人、楚人花魁、本国世家出身的林探花制造的三场刺杀。

从三场刺杀中寻找背后真正的下棋者，是开局的主线，但无论三场刺杀的逻辑与呈现，还是其中的连接谋略，都显得很寡淡，甚至还有点中二。

花魁鱼幼薇的刺杀如同儿戏，打戏不飒舞戏不美，镜头更无肃杀紧张，最后由刺杀演变成亡国公主与亡国贵女之间的相认，更看得让人想抠出三室一厅。

整段戏没有让观众看到异域遇故人的激动可相见不相识的悲凉，只有姐妹强行挽手的生硬。

林探花刺杀则像一场幽默戏，没有感受到这位世家令郎舍身取义的风骨，反而认为是中二青年过家家，能懂得人物的偏执，却不懂得剧情的逻辑。

与这些低智商炮灰对应的是男主徐凤年的睿智，他的人设是“胸藏沟壑，腹有良谋”，刚出场时让人感到他一举一动似乎都别有目的，让人揣摩不透。

但剧情成长到第二次刺杀之时，徐凤年外表纨绔内在睿智的设定就有点站不住脚了，一直强调他在偷偷韬光养晦，可实际上几乎所有人都知道他是韬光养晦。

与褚禄山合作的“苦肉计”被陈芝豹一眼识破，化解三场刺杀全靠身边埋伏的各路高手，人物的深沉谋略，更多像是背靠大树好装X，而不是奇谋智者。

当男主装X观感大于心有良谋时，角色的人格魅力便差了很多，后期能不能逆袭暂时未知，但前期太像一个靠拼爹、开挂的二代世子玩偏要装深沉玩谋略。

• 最后，细节情绪点不够连贯，前两集略像PPT。

《雪中悍刀行》是一个群像故事，以北椋世子徐凤年游历江湖三年回归为题展开，并由他回到王府之后使计探查自己被刺杀的原因深入，前期出场人物不少。

这种群像故事开篇很考验编剧功底，一不小心就便绕晕观众，但按理说编剧王倦是有足够经验驾驭的，他的原创与改编作品，很多都是群像。

但《雪中悍刀行》开局的展开水平却大不如前，不仅碎散还出现很多细节情绪点没衬托到位的情况，好比徐凤年与弟弟徐龙象重逢的桥段。

假如不是弹幕有原著粉提示，很难从剧情里看出徐凤年与徐龙象真的是一对相亲相爱的兄弟，也难看出这一场相聚两兄弟内心的深情。

当人物之间的细节情绪张力提不上去时，剧情就会变得惨白扁平，像一个描述故事纲目的PPT，而非让观众情绪被撩拔并一点点沉浸的完美故事。

这一问题在前两集尤其明显，拖慢了节拍，也下降了沾染力，或许制造方也意识到了其中的问题，在前两集片尾的说书内容里，补充了很多信息点。

但无论制造方如何找补，正片不够有沾染力的问题都客观存在，观众是追剧而非听书，当打戏、故事与情感张力都存在弊端时，想让观众叫好都难。

不过，王倦的金牌编剧招牌不是水来的，熬过糟糕的前四集，属于倦式特点的反转与高光点便一点点涌现，至少能让大部分非原著粉有所改观。

他把开局刺杀的“戏眼”，更多地放在了反转收尾上，过程非常无趣，结局却异常有意思，好比，徐凤年遭遇三次刺杀后的解迷桥段。

徐凤年从线索中推理出第一次阴谋，而老父亲徐骁却在阴谋开启前便同时套路了儿子、手下与敌人，父子对弈、有头脑的战神，都很带感。

王倦善于发掘的家国大义与人间温情看点，也随着剧情的展开表现得越来越出色，瞎子老许的故事，剑九黄吟唱“老狗，老狗”诉别离，都让人泪目。

庙堂诡谲下的小温情与有时出现的江湖前辈情怀，是《雪中悍刀行》守住观众的最大筹码，待徐凤年再入江湖时，或许这些看点还能更浓烈。

但对很多观众来说，《雪中悍刀行》的出色来得委实有点晚。

还是希望国产剧能够看重作品开局的质量呈现，切记第一观感假如不够出色，大部分观众都会果断差评放弃，而不是总把希望寄托在观众会越看越“真香”。

时间很宝贵，观众没有义务等待一部剧逆袭，并且，作品开局体验越差，让观众完全“真香”的难度就越大，与其把压力放在后续，何不牢牢把握好开局呢？